(para volver a disfrutar de la música y de tu instrumento)
Sabes qué es un acorde de séptima.
A lo mejor has leído algo sobre modos griegos.
Quizá incluso puedes recitar el círculo de quintas de memoria.
Pero te sientas con tu instrumento… y no te sale nada.
Miras los acordes de una canción y no entiendes por qué funcionan juntos.
Intentas improvisar algo encima… olvídate.
Quieres componer tus propias canciones pero no sabes por dónde empezar.
Y es que una cosa es saber que existe el acorde de «La menor», y otra muy distinta es sentir cuándo y cómo usarlo.
Entonces te pasa lo de siempre: abres otro tutorial de YouTube, te compras otro libro, pruebas otro método.
Y cada cosa nueva que aprendes, en lugar de aclararte, te confunde más.
Porque nadie te ha explicado cómo encaja todo.
Tienes las piezas del puzzle, pero no la imagen de la caja.
A lo mejor estudiaste en un conservatorio o en una escuela de música.
Y allí lo que te enseñaron fue a reproducir partituras sin equivocarte.
A que cada nota estuviera perfecta.
A que si desafinabas en una audición, eso significaba que no estabas preparado.
Y en algún momento, sin que te dieras cuenta, dejaste de hacer música y empezaste a simplemente intentar no fallar las notas.
Que no es lo mismo.
Sea cual sea tu caso, hay algo que probablemente no te han dicho:
El problema no es que no tengas capacidad para entender la música.
El problema es que los métodos por los que has pasado están diseñados para que aprendas teoría, no para que hagas música.
Y hay una diferencia enorme entre las dos cosas.
La teoría musical, tal como se enseña normalmente, es abstracta, desconectada del instrumento y enfocada en memorizar reglas en lugar de entender por qué la música suena como suena.
Por eso puedes saberte de memoria las escalas… y seguir sin poder improvisar ocho compases que te gusten.
En este taller quiero enseñarte otra forma de mirar todo eso.
Una forma basada en la teoría aplicada.
Entender las reglas del juego, sí, pero para saber cómo usarlas.
Para que cuando te sientes con tu instrumento, sepas qué hacer con lo que ya sabes.
Para que entiendas por qué una progresión de acordes funciona.
Y puedas crear las tuyas.
Para que improvisar deje de ser un salto al vacío y empiece a ser una conversación libre y fluida con la música.
Con tu música.
No es magia ni es un atajo.
Es lo que aprendí después de 15 años como músico profesional, componiendo y tocando con mi banda, después de haber pasado yo mismo por la frustración de no entender nada, de querer tirar el instrumento por la ventana y de pensar que la música no era para mí.
Pero sí que lo era.
Solo necesitaba que alguien me lo explicara de otra manera.
Para ti, si tocas cualquier instrumento y sientes que llevas tiempo atascado.
Si tienes la sensación de que sabes cosas pero no puedes aplicarlas.
Si te ha dado miedo tocar delante de otros porque no te sentías preparado.
Si dejaste la música hace años y todavía piensas en ello.
Si quieres componer, improvisar… o simplemente disfrutar de verdad cuando tocas, sin sentir que estás haciendo un examen.
Primero vamos a entender porqué te pasa lo que te pasa.
Me refiero al bloqueo que sientes cuando te sientas a tocar y no sabes por dónde tirar, a pesar de todo lo que has estudiado.
Vamos a comprender de dónde viene.
Y descubrirás por qué, en realidad, no es culpa tuya.
Después voy a enseñarte un sistema de aprendizaje basado en tres pilares:
Es decir, lo contrario de lo que has hecho hasta ahora, que es acumular teoría sin que nadie te diga si lo estás haciendo bien o mal.
Y al final, te presentaré la nueva Academia de Supervivencia Musical.
Es donde todo esto cobra sentido: formación paso a paso, ejercicios prácticos y mi feedback directo para que no vuelvas a quedarte solo delante de un libro sin saber qué hacer con lo que lees.
Si te interesa, genial.
Si no, te llevas el taller y lo que aprendas en él.
Sin compromiso.
No.
El taller está pensado tanto para personas que nunca han estudiado teoría como para las que llevan años intentándolo y sienten que no avanzan.
Si tocas un instrumento, aunque sea de oído, puedes sacarle partido.
Sí.
La armonía es el lenguaje que hay detrás de toda la música, da igual que toques guitarra, piano, saxo, bajo, ukelele o cualquier otro.
Lo que voy a explicar aplica a todos.
Asistiendo en directo podrás preguntar tus dudas y la experiencia es mucho mejor.
Pero si no llegas a tiempo, se grabará y recibirás el acceso para verlo al día siguiente.
Especialmente para ti.
Muchas de las personas que pasan por mis cursos son gente que abandonó su instrumento hace tiempo y quiere volver.
Si todavía piensas en ello, es que las ganas siguen ahí.
El taller es 100% gratuito y vas a aprender cosas útiles.
Al final presentaré mi nueva academia por si quieres seguir aprendiendo conmigo, pero sin presión ni compromiso alguno.
Si te quedas solo con lo que aprendas en el taller, perfecto.
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